您提到的“奢侈品牌的‘動(dòng)物園’”這個(gè)說(shuō)法，非常形象地描繪了一種現(xiàn)象，尤其是在社交媒體和時(shí)尚界。它通常指的是那些"奢侈品牌為了展示其獨(dú)特性、野性、稀缺性或某種“部落感”，而與動(dòng)物（尤其是珍稀、異域或具有象征意義的動(dòng)物）進(jìn)行創(chuàng)意結(jié)合或聯(lián)名"的現(xiàn)象。
這里的“動(dòng)物園”并非指真的在品牌門店里養(yǎng)動(dòng)物，而是指品牌"“飼養(yǎng)”或“運(yùn)用”動(dòng)物元素"來(lái)構(gòu)建其品牌形象和吸引消費(fèi)者的一種策略集合。我們可以從以下幾個(gè)方面來(lái)理解這個(gè)“動(dòng)物園”：
1. "象征意義的運(yùn)用 (Symbolic Use):" "力量與尊貴:" 獅子、老虎、鷹等常被用來(lái)象征力量、勇氣和王者風(fēng)范，如阿瑪尼 (Armani) 經(jīng)典的“豹子”系列，以及許多品牌在圖案或廣告中使用的猛獸元素。 "野性與自由:" 狐貍、獵豹、大象等代表著不受約束、自然、異域風(fēng)情和獨(dú)特個(gè)性。香奈兒 (Chanel) 的“雙C”標(biāo)志常被解讀為抽象的豹子頭部輪廓，體現(xiàn)了品牌的獨(dú)立與力量。 "稀有與珍貴:" 珍稀鳥類（如鴕鳥、鳶鳥）、奇特昆蟲（如蝴蝶）等，暗示了產(chǎn)品的獨(dú)特性和收藏價(jià)值。 "本土

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來(lái)源：ladymax

奢侈時(shí)尚品牌最近掀起了一股動(dòng)物迷戀。

如果說(shuō)Burberry的牛年新春系列只是一年一度的例行生肖主題，那么Loewe與日本動(dòng)畫電影《龍貓》、Gucci與哆啦A夢(mèng)的最新聯(lián)名系列，Givenchy新晉創(chuàng)意總監(jiān)Matthew Williams 2021春夏系列中小惡魔羊角帽和羊角高跟鞋，以及《Vogue》意大利版1月份最新封面以動(dòng)物為主題，足以說(shuō)明奢侈時(shí)尚行業(yè)正心照不宣地迎合著某種趨勢(shì)。

在國(guó)內(nèi)時(shí)尚行業(yè)，MO&Co.米奇聯(lián)名和兔八哥系列，DAZZLE的藍(lán)精靈和阿童木系列，Broadcast播的哆啦A夢(mèng)和SNOOPY系列，太平鳥的芝麻街和寶可夢(mèng)聯(lián)名等眼花繚亂的IP合作系列，眼下也已經(jīng)成為各個(gè)品牌最賺錢的系列。

而大量的問(wèn)題涌現(xiàn)了出來(lái)。

Matthew Williams為何在沒(méi)有任何語(yǔ)境的情況下，為Givenchy首個(gè)系列推出動(dòng)物羊角元素？以工藝和皮具著稱的西班牙奢侈品牌Loewe推出動(dòng)畫聯(lián)名系列，是否代表了這個(gè)傳統(tǒng)奢侈品牌的巨大策略轉(zhuǎn)變？Gucci的注意力從真實(shí)的動(dòng)物元素轉(zhuǎn)向了卡通IP暗示了何種內(nèi)在態(tài)度轉(zhuǎn)變？卡通IP聯(lián)名系列為何尤其在中國(guó)市場(chǎng)屢試不爽？市場(chǎng)的過(guò)熱之后這種簡(jiǎn)單直白的創(chuàng)意形式是否具備任何可持續(xù)性？

奢侈時(shí)尚品牌最新掀起的一股動(dòng)物迷戀，背后是文化和商業(yè)影響下的社會(huì)心理變化

這些覆蓋了文化和商業(yè)的問(wèn)題都沒(méi)有得到充分的討論。但是當(dāng)奢侈品牌開始選擇與面向大眾的服飾品牌相同的卡通聯(lián)名對(duì)象時(shí)，重新審視當(dāng)下的市場(chǎng)變得尤為緊迫。

事實(shí)上，對(duì)于動(dòng)物和自然世界的好奇心在時(shí)尚界從來(lái)不是什么新鮮事。除了古代服飾在刺繡和圖案中對(duì)自然元素的體現(xiàn)，現(xiàn)代時(shí)裝對(duì)此議題的探討或許可追溯至1937年Elsa Schiaparelli的龍蝦裙。能夠?qū)埼r突然堂而皇之地印在正裝裙上，本質(zhì)上是拜彼時(shí)活躍的當(dāng)代藝術(shù)所賜。龍蝦裙打破了服飾單調(diào)的實(shí)用屬性，讓時(shí)裝設(shè)計(jì)師早期的裁縫角色沾染上了藝術(shù)家的光芒。

Elsa Schiaparelli 1937年推出的龍蝦裙

1917年杜尚的小便池《泉》影響了之后一個(gè)世紀(jì)的文化歷史，它第一次質(zhì)疑了何為藝術(shù)品的傳統(tǒng)藝術(shù)觀念。作為這種思潮的附屬品，時(shí)尚也開始擴(kuò)展邊界，探討何為時(shí)尚的命題。時(shí)裝從這時(shí)起不再只是衣服，而被賦予戲謔的底色，成為了文化符號(hào)和想象力的畫布。

英國(guó)V&A博物館在2018年開幕的Fashion from Nature《源于自然的時(shí)尚》展覽呈現(xiàn)了時(shí)尚從自然界中汲取靈感的種種案例，最近該展覽也來(lái)到了深圳。在展覽的時(shí)間線上，人們看到時(shí)裝設(shè)計(jì)師一貫在自然界尋找靈感，從而用特殊材質(zhì)模仿了動(dòng)物的形態(tài)，表現(xiàn)出對(duì)仿生學(xué)的興趣。動(dòng)物的紋路如豹紋、斑馬紋已經(jīng)成為了一種常見的經(jīng)典印花，奢侈品牌對(duì)于動(dòng)物皮草的運(yùn)用在過(guò)去的數(shù)十年極為普遍，不過(guò)近年來(lái)由于動(dòng)物保護(hù)組織的反對(duì)而逐漸謹(jǐn)慎。

任何時(shí)裝愛好者都可以隨意想到時(shí)裝設(shè)計(jì)師運(yùn)用動(dòng)物形象的案例，Alexander McQueen對(duì)于動(dòng)物羽毛和海洋生態(tài)的探索可謂經(jīng)典，相對(duì)商業(yè)化的Thom Browne將獵狗包打造成爆款，并在2014年秋冬的男裝秀中打造了大象、兔子等動(dòng)物頭飾。

Alexander McQueen 2010春夏系列Plato's Atlantis

但是這種對(duì)于動(dòng)物的迷戀在近年明顯發(fā)生了某種改變，Gucci是一個(gè)典型例子。

Alessandro Michele在2014年接手Gucci后，就因?yàn)槠放平⒘艘粋€(gè)包羅萬(wàn)象的自然世界而著名。在這個(gè)階段，蜜蜂老虎蛇和“已然/未然”展覽中的花卉布景等自然元素成為了品牌的典型圖景。無(wú)數(shù)人在花卉布景前打卡展覽，掀起了品牌的第一波浪潮。由藝術(shù)家Johnyuyi拍攝的創(chuàng)意圖像在2017年的#TFWGucci數(shù)字創(chuàng)意互動(dòng)項(xiàng)目中獲得了最多的贊，她在臉上畫上了一條代表了Gucci的蛇。

不過(guò)，從2017年春夏系列開始，Gucci似乎將注意力從現(xiàn)實(shí)自然世界轉(zhuǎn)移到動(dòng)畫世界，品牌推出了首個(gè)唐老鴨系列，由此開啟了與迪士尼卡通角色聯(lián)名的傳統(tǒng)。

此后Gucci在米奇90周年之際推出了2020年初的米奇系列，因?yàn)榍》曛袊?guó)鼠年，該系列達(dá)到了一石二鳥的效果。配合米奇主題紙袋，該系列在中國(guó)市場(chǎng)大受歡迎。與此同時(shí)，Gucci將卡通生肖系列作為了例行項(xiàng)目。2018年由兩只波士頓?詮釋的狗年系列和2019年Gucci推出的“三只小豬”新年特別系列都獲得了不錯(cuò)的反響。最新推出的哆啦A夢(mèng)系列證明Gucci要在這條路上走得更遠(yuǎn)。

在第一個(gè)階段，Alessandro Michele用繁復(fù)的自然世界帶領(lǐng)Gucci征服了消費(fèi)者心智，但是它仍然是舊時(shí)裝體系的延續(xù)。與Alexander McQueen等設(shè)計(jì)師一樣，Alessandro Michele保持著對(duì)自然的深刻好奇心，體現(xiàn)了詮釋和重現(xiàn)自然的動(dòng)力。這種創(chuàng)作方式與Fashion from Nature呈現(xiàn)的很多作品是一致的，它們都將設(shè)計(jì)師對(duì)于自然的欣賞和好奇，通過(guò)二次加工體現(xiàn)在時(shí)裝畫布上。

然而進(jìn)入第二個(gè)階段，唐老鴨、米奇、哆啦A夢(mèng)等虛擬卡通角色加入了Gucci的動(dòng)物園。這些角色省去了此前設(shè)計(jì)師詮釋自然的復(fù)雜過(guò)程，將IP形象剪切粘貼到成衣上，便可打包成為全新的商品。

近三年來(lái)唐老鴨、米奇、哆啦A夢(mèng)等虛擬卡通角色加入了Gucci的動(dòng)物園

這樣的現(xiàn)象背后，IP經(jīng)濟(jì)是一個(gè)繞不過(guò)去的話題。

IP經(jīng)濟(jì)已成為全球文化娛樂(lè)產(chǎn)業(yè)發(fā)展的新形態(tài)。文化IP以其優(yōu)質(zhì)原創(chuàng)內(nèi)容聚合第一代粉絲，通過(guò)各種衍生方式來(lái)擴(kuò)大粉絲群體。在這一過(guò)程中，IP的價(jià)值得以轉(zhuǎn)換、變現(xiàn)、放大并生態(tài)化。

迪士尼是全球IP經(jīng)濟(jì)的標(biāo)桿，旗下電影、游戲、主題樂(lè)園、文創(chuàng)產(chǎn)品全部都是IP的衍生品，并且通過(guò)上述業(yè)務(wù)覆蓋了廣泛的消費(fèi)者。而迪士尼公司年收入近700億美元的重要驅(qū)動(dòng)力就來(lái)自于IP授權(quán)業(yè)務(wù)。

米奇幾乎從一開始就是大生意。據(jù)《Fast Company》報(bào)道，米奇在1928年的動(dòng)畫短片《汽船威利》中登場(chǎng)的5年內(nèi)，每年的商品銷售就達(dá)到了100萬(wàn)美元，相當(dāng)于2019年的1900萬(wàn)美元。除了來(lái)源于童話故事的經(jīng)典動(dòng)畫IP，迪士尼還收購(gòu)了皮克斯影業(yè)、漫威影業(yè)和盧卡斯影業(yè)，因而擁有了《星球大戰(zhàn)》、《冰雪奇緣》、《飛屋環(huán)游記》等動(dòng)畫IP。

迪士尼成熟的IP授權(quán)模式和廣泛的受眾顯然為時(shí)尚品牌提供了極具吸引力的成熟條件。先是從千禧年后，很多潮流品牌和個(gè)別設(shè)計(jì)師品牌開始與迪士尼達(dá)成合作。

據(jù)Highsnobiety數(shù)據(jù)，迪士尼的聯(lián)名項(xiàng)目包括2009年與Supreme，2010年與CLOT、Vans和Stussy，2011年開始與COMME des GAR?ONS旗下品牌開展數(shù)次合作，2016年與Kenzo和A Bathing Ape等。

在美學(xué)意義上，潮流品牌與動(dòng)畫IP之間其實(shí)存在著天然的連接點(diǎn)。簡(jiǎn)潔而張揚(yáng)的圖案、明亮的色彩選擇，可供不斷復(fù)制傳播的符號(hào)，樂(lè)觀活躍并充滿奇思妙想的性格，架起了二者之間的橋梁。在商業(yè)上，潮流品牌的大眾屬性與動(dòng)畫IP也十分契合。

Supreme與米奇2009年的聯(lián)名合作系列

當(dāng)我們?nèi)タ醋钤缫慌M(jìn)行卡通形象聯(lián)名的品牌時(shí)，也不難看出這些品牌透露出的潮牌化苗頭，以及它們對(duì)于大眾市場(chǎng)的興趣。

2009年秋冬與米奇合作的Jeremy Scott向來(lái)以大膽童趣為標(biāo)志性風(fēng)格。Givenchy 2017年與小鹿斑比Bambi的合作，體現(xiàn)出了Riccardo Tisci在任時(shí)期的Givenchy早期的潮牌化傾向。而永遠(yuǎn)洞悉市場(chǎng)變化的Comme des Gar?ons則成為市場(chǎng)先鋒，最早讓嚴(yán)肅的高級(jí)時(shí)裝與大眾流行符號(hào)進(jìn)行對(duì)撞。

接下來(lái)幾年中，Gucci作為黑馬征戰(zhàn)市場(chǎng)，依靠的是千禧一代的力量。品牌與千禧一代喜歡的說(shuō)唱歌手合作，推出logo產(chǎn)品，熱衷于社交媒體互動(dòng)，一直都體現(xiàn)著奢侈品牌潮牌化的傾向。從Gucci近期的動(dòng)畫IP合作上，也可以看到奢侈品牌潮牌化的這條線索。

奢侈時(shí)尚品牌突然盯上了迪士尼，除了時(shí)尚文化向潮流文化靠攏，還因?yàn)閯?dòng)畫IP可以提供新鮮的商業(yè)刺激點(diǎn)。尤其和熟悉的卡通IP聯(lián)名，可以激起包括“回憶”、“認(rèn)同”、“代入”等心理和情感動(dòng)機(jī)。并且卡通系列通常沒(méi)有尖銳的立場(chǎng)，普適度較高，連接的多是快樂(lè)的回憶，不失為一張安全牌。

在奢侈品行業(yè)激烈的市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)中，動(dòng)畫IP是奢侈品牌所能最快且最低成本獲取的創(chuàng)意素材。盡管授權(quán)費(fèi)用可能不菲，但是品牌省去了漫長(zhǎng)的消費(fèi)者教育過(guò)程。在消費(fèi)者對(duì)品牌審美疲勞的時(shí)期，品牌不斷用這類聯(lián)名合作填充空檔，吸引消費(fèi)者的注意力，是一種非常直接的刺激銷售的手段。

這就是為什么起初我們還能在這些聯(lián)名合作中找到一些邏輯，但近來(lái)如海洋般的聯(lián)名合作已經(jīng)變得毫無(wú)邏輯，幾乎變成了品牌掘金的工具。

這也是為什么盡管人們已經(jīng)對(duì)聯(lián)名合作幾乎免疫，動(dòng)畫IP產(chǎn)品依然奏效，在大眾市場(chǎng)賺得盆滿缽滿。更多國(guó)產(chǎn)品牌IP也正遵循迪士尼的道路，開始成為時(shí)尚品牌的素材庫(kù)。

不過(guò)，我們的探討不僅限于以聯(lián)名合作為表現(xiàn)形式的IP經(jīng)濟(jì)，而應(yīng)看到背后浩浩蕩蕩的符號(hào)化趨勢(shì)。不僅是動(dòng)畫IP，人們?cè)絹?lái)越多地看到品牌對(duì)某種動(dòng)物的反復(fù)強(qiáng)調(diào)，Moschino大火的小熊圖案、Kim Jones為Dior帶來(lái)的卡通蜜蜂，亦或是卡地亞的獵豹、寶格麗的蛇，這些動(dòng)物都成為了品牌的符號(hào)，是另一種logo。

當(dāng)今的時(shí)裝設(shè)計(jì)從最早對(duì)自然的好奇，轉(zhuǎn)移到了對(duì)自然元素的利用與剝削，從最早那種精細(xì)的、需要解讀的創(chuàng)作形式，轉(zhuǎn)移到了一目了然、適于傳播的符號(hào)。時(shí)尚品牌對(duì)動(dòng)畫IP的采用，是對(duì)文化的再生產(chǎn)，對(duì)碎片的去語(yǔ)境化打亂重組，這再一次證明Virgil Abloh的出現(xiàn)是時(shí)代的必然。

與此同時(shí)，當(dāng)主張稀缺的奢侈品牌接納了迪士尼的包容性時(shí)，我們看到奢侈品作為一種以往被視為高級(jí)的文化，也沒(méi)有例外地成為了大眾消費(fèi)品，大眾時(shí)代的來(lái)臨已是不爭(zhēng)的事實(shí)。

娛樂(lè)、童真和趣味取代了嚴(yán)肅批判。當(dāng)下的時(shí)裝不再需要人們凝神研究的努力。

奧爾特加·加塞特在《大眾的反叛》一書中寫道，“他們唯一關(guān)心的就是自己生活的安逸與舒適，但對(duì)于其原因一無(wú)所知，也沒(méi)有這個(gè)興趣。因?yàn)樗麄儫o(wú)法透過(guò)文明所帶來(lái)的成果，洞悉其背后隱藏的發(fā)明創(chuàng)造與社會(huì)結(jié)構(gòu)之奇跡，而這些奇跡需要努力和深謀遠(yuǎn)慮來(lái)維持。他們認(rèn)為自己的角色只限于對(duì)文明成果不容分說(shuō)的攫取，就好像這是他們的自然權(quán)利一樣?！?/p>

StyleZeitgest雜志創(chuàng)始人Eugene Rabkin在一篇文章中表示，縱觀當(dāng)代時(shí)尚史，關(guān)于時(shí)尚是否是一種藝術(shù)形式的爭(zhēng)論一直在反復(fù)上演。但是現(xiàn)在是時(shí)候?qū)⑦@場(chǎng)辯論轉(zhuǎn)移到過(guò)去20年形成的新現(xiàn)實(shí)中去，時(shí)尚不是藝術(shù)，而成為了娛樂(lè)。

作者援引在1944年出版的《啟蒙辯證法》一書中，德國(guó)哲學(xué)家西奧多·阿多諾和馬克斯·霍克海默的觀點(diǎn)，他們將周圍看到的世界描述為一個(gè)由大規(guī)模生產(chǎn)和消費(fèi)商品所驅(qū)動(dòng)的世界，包括由所謂的文化產(chǎn)業(yè)所生產(chǎn)的文化產(chǎn)品。

這在時(shí)尚界中最鮮明的體現(xiàn)之一就是，如今的時(shí)裝愛好者對(duì)Raf Simons和Rick Owens感興趣，不是因?yàn)檫@些設(shè)計(jì)師創(chuàng)造了值得思考的美學(xué)世界，而是因?yàn)樗麄冊(cè)谧约合矚g的說(shuō)唱歌手身上看到了他們的衣服。

“在我們生活的世界中，時(shí)尚已經(jīng)成為另一種文化商品。是的，時(shí)尚一直是一種商品，但不是單純的商品?；氐桨⒍嘀Z和霍克海默的觀點(diǎn)，普通的文化消費(fèi)者由于日常生活的過(guò)度勞累和壓力，并不會(huì)在藝術(shù)中尋找意義，而是去尋找娛樂(lè)，因?yàn)樗麄儧](méi)有精力和興趣去深入研究文化。藝術(shù)需要努力——關(guān)注、思考、教育。娛樂(lè)需要的只是你的錢。”

當(dāng)然，在如此一個(gè)令很多人失望的世界中，我們還可以做出更具樂(lè)觀意義的解讀。

時(shí)尚界對(duì)于自然的狂熱或許可以視為對(duì)過(guò)去數(shù)十年盛行的人文主義的轉(zhuǎn)折。時(shí)裝文化長(zhǎng)達(dá)三十年的極簡(jiǎn)主義和解構(gòu)主義，以及對(duì)于全球異域文化的組合、拼接與挪用，最終使人們進(jìn)入了精神內(nèi)核的空虛，無(wú)內(nèi)容可供解讀和解構(gòu)，只剩下一地的符號(hào)。Virgil Abloh之徒撿起地上的符號(hào)，不試圖探究任何意義。

《Vogue》意大利版主編Emanuele Farneti在一月刊編者言中解釋道，動(dòng)物特刊封面的初衷在于，告訴人們地球并不是圍繞人類而存在的。

在這樣的背景下，向原始自然回歸不失為一種救贖，尤其在當(dāng)下的疫情之中，社會(huì)心理需要的僅僅是自然的療愈。