確實，貝嫂（Caroline Flack）的“大女人衣柜”（Big Girl's Closet）在社交媒體上已經(jīng)走過了10年的時光，成為了一個現(xiàn)象級的時尚IP。這個節(jié)目以其大膽、前衛(wèi)、甚至有些爭議的風格，打破了傳統(tǒng)時尚觀念，為許多追求個性與自信的女性提供了表達自我的平臺。
而那些與“大女人衣柜”一路走來的品牌，不僅見證了貝嫂風格的演變，也體現(xiàn)了時尚界對于女性力量和多元美學的認可。這些品牌在過去的10年里，始終堅持著自己的初心，不斷推出符合女性需求、展現(xiàn)女性魅力的產(chǎn)品，這種堅持和初心是非常值得稱贊的。
以下是一些與“大女人衣柜”風格相符，并且始終堅持初心的品牌，它們在時尚界都有著獨特的地位和影響力：
"1. 服裝品牌："
"Alexander McQueen:" 這位已故的英國設(shè)計師以其大膽的剪裁、戲劇化的設(shè)計和強烈的女性主義表達而聞名。他的作品常常挑戰(zhàn)傳統(tǒng)，展現(xiàn)女性的力量和脆弱。雖然麥肯恩已經(jīng)離世，但他的品牌繼續(xù)秉承他的設(shè)計理念和初心，為時尚界注入了強大的力量。 "Jean Paul Gaultier:" 這位法國設(shè)計師以其前衛(wèi)、幽默、充滿個性的設(shè)計風格而著稱。他的作品常常打破性別界限，展現(xiàn)女性的性感與力量。Gaultier 的品牌至今仍然活躍在時尚前沿，不斷推出令人耳目一新的設(shè)計，保持著其獨特的風格和初心

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Victoria Beckham

今年的倫敦時裝周，貝嫂的同名品牌Victoria Beckham為慶祝品牌成立10周年，將過往在紐約舉辦的時裝秀搬回到她的家鄉(xiāng)——倫敦。全新的2019 春夏系列，作為10年設(shè)計師生涯的節(jié)點，是Victoria一路走來對過的往回顧，也是對未來的全新展望。

倫敦皮卡迪廣場

大秀開始的前一周，Victoria Beckham在INS上面發(fā)布了一組“購物袋”照片來紀念十年前為Marc Jacobs所拍攝的春夏形象照片。想當年，她把自己塞進了巨大的購物袋里只露出穿著高跟鞋的雙腿，這個形象成了該品牌也是她自己最經(jīng)典的攝影作品之一。

十年后，袋子上的字印刷成了與自己同名的品牌Victoria Beckham以此來慶祝自己品牌的十周年，并了Marc Jacobs的御用攝影師Juergen Teller來為自己拍攝，致敬了這一路走來的十年。

從辣妹到明星再到一名設(shè)計師。這十年Victoria在時尚圈的爭議實在不少，許多人認為她只是靠著名氣賣衣服罷了，這么多年她用實際行動告訴世人，她有征服世界的野心，也有腳踏實地的努力。

跟隨著背景音樂的歌詞“back to life, back to reality” Stella Tennant 穿著一套慵懶的白色套裝，配上寬版皮帶扣腰帶，從wannabe-style的臺階走了下來，整個秀瞬間被定位在一種優(yōu)雅舒適的氛圍中。

作為10年設(shè)計師生涯的里程碑，品牌標志性的單品是必不可少的，第一場秀就出現(xiàn)的流線型剪裁依然在線，用料柔軟，簡約的造型造就高級質(zhì)感。

始終堅持極簡主義的Victoria同時也很注重衣服的實用性。根據(jù)自己顧客們通常出行的需求，采用了更具有舒適感和不易皺的面料設(shè)計了針織衫、闊腿褲和寬松的長裙。

這個系列保留了簡約的套裝、闊腿褲等標志性單品，同時還運用了大膽撞色。色彩的靈感是來源于自于紐約的英裔藝術(shù)家尼古拉泰森 Nicola Tyson：矢車菊藍、橘紅色和赭色相互映襯。

長褲位于腳踝部的剪切技術(shù)是這一季褲子的亮點，易于容納柔軟的皮靴，拉長腿部線條使其更加流暢。

除了剪裁利落的高級感，還加入了高級印花元素，讓整個系列變得豐富華麗更具看點。

這是一個“關(guān)于選擇的系列”，寬松的長裙、廓形的套裝，讓時尚不再只屬于0碼模特，而是為全體女性服務(wù)。

流線型的上衣配上精緻的蕾絲花邊，配上寬大的闊腿褲，讓女性的陰柔之美區(qū)別于男性的陽剛之美。

本季的包包一如既往的兼具實用與高級感。包身一氣呵成的極簡風格，金屬搭扣配上復古的包型，柔軟的皮料加上近期最流行的款肩帶元素，很是耐看。

更有趣的是，不像其他的品牌，會在品牌名字下面標注發(fā)源地，而是用“36 Dover Street”來代替。2008年Victoria Beckham決定創(chuàng)立自己的品牌后，在倫敦的36 Dover Street開設(shè)了第一家店，同時慶祝10周年的這場秀也是在Dover Street上的Thaddaeus Ropac畫廊舉辦。

本季模特陣容十分豪華，除了來自世界各地的模特，還加入了一些在英國模特兒權(quán)利典型英倫面孔。女爵Stella tennant 開場，超模Liya kebede閉場，除此之外，還有Edie Campbell、Malgosia Bela，Aymeline Valade，Rianne Van Rompaey，中國模特賀聰以及韓國模特Yoon Young Bae。

雖然在過去的幾年里品牌的銷售額一直不太樂觀，今年年初請來時裝界老將Ralph Toledano上任集團董事會主席來給品牌轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)運，但是無論怎么樣，從未缺席的秀場頭排客永遠是自己的最親密的家人，老貝克漢姆和孩子們永遠是時裝秀以外全場的焦點。

最后的謝幕Victoria沒有像往常一樣停留不超過5秒，而是緩緩鞠躬致謝并一一親吻家人。整場秀處于一種慶祝的氛圍中。

十年作為一個里程碑大秀無疑給予了她很大的壓力，Victoria說：“我認為不管我在哪里辦時裝秀，我總是會受到審視及關(guān)注，我總是能感覺到，但我會努力不去想這些，專注在我該做的事上，并盡我所能做到最好。”

J.W. Anderson

J.W. Anderson 2019 春夏系列伴隨著緊湊的鼓點開場了。模特們頭部包裹著打結(jié)的皮革頭巾穿梭在鐵藝柵欄之間，鏤空網(wǎng)眼的下擺嵌著亮片，仿佛夏日里閃著波光粼粼的海水，流暢靈動得渾然天成。你將看到，本季的波西米亞風有了更大程度上的轉(zhuǎn)變。

這一季的靈感來自英國唯美主義運動，當時的藝術(shù)家認為，藝術(shù)的使命在于為人類提供感官上的愉悅，而非傳遞某種道德或情感上的信息，他們的信條是“art for art’s sake” （為藝術(shù)而藝術(shù)）美高于一切。

“時尚總是反映著當時的社會政治狀態(tài)，而社會發(fā)展到今天，我想又回歸到了最初對美的純粹追尋?！?/strong>他想要逃避，想從關(guān)于時尚的條條框框中解放出來，這一次，只為了追尋美而制造服裝。所以這一季Anderson的設(shè)計要比以前柔和了許多，柔化原本僵硬的男裝線條一直是讓他著迷的事情之一。讓衣服變得有趣但不諂媚，“柔和的激進”或許可以準確地概括這一個系列。

Anderson說：“我總是喜歡從過去那里拿東西，把它們與今天的世界重新聯(lián)系起來?！?于是便有了基于20世紀20年代和30年代細長的騎行夾克剪裁，以及改良的側(cè)馬鞍裙，看似飄逸輕薄的連衣裙有著三到四個不同的紋理面板。

輕盈的調(diào)色盤也是本季一大看點，淡雅的鵝黃，少女粉，樸實的藍色和低調(diào)經(jīng)典的白色都令人神清氣爽。“就像一個裝著液體的固體，你能感受到那種奇妙的碰撞與緊張感?！?/strong>

柔軟的縐紗襯衫裝飾了大量的花邊圍兜，還有80年代的泡泡袖也變得更時髦合理。一貫主張性別游離的J.W. Anderson這一季充斥著一種強烈的女性魅力，秀場上的J.W. Anderson的每一個女孩都可愛得張揚又個性。

本季鞋靴值得一提，以Chuck Taylor 鞋型為設(shè)計藍本的Converse x JW Anderson 全新聯(lián)名鞋款再次引爆秀場，配以超厚松糕底和撞色鞋底，極具爆款潛質(zhì)。而黑白的騎馬靴配以金屬裝飾，走動起來所制造的重影效果，帶著雙重曝光的美感。

如果你也好奇Jonathan Anderson同時操控的兩個品牌有什么區(qū)別。 這次他便給出了答案：“她們就像兩個性格迥異的女孩，Loewe更有控制力，而JW不想安分地坐著，她想要不斷嘗試，她想去犯錯，想嘗試一切錯誤的可能。Loewe有一種瀟灑，但在JW身上，它追求更加極端，畢竟你不能取悅所有人。”

Mary Katrantzou

過10周歲生日的品牌并不只有Victoria Beckham一個，Mary Katrantzou也在英國倫敦迎來了屬于自己的10 周年慶祝秀。自從十年前在秀場亮相以來，Katrantzou就沉迷于對印花圖案進行創(chuàng)新，熱衷于設(shè)計立體感極強的、錯綜復雜的印花圖案，取之不盡的想象力與技術(shù)創(chuàng)新每一季都能給我們不一樣的驚喜。

Mary Katrantzou 把這一季稱為“A collection about collections”，靈感來源于自己多年的收藏品，例如，郵票、鈔票、徽章，畫作藝術(shù)品，昆蟲標本等等。在郵票主題的禮服中，郵票的重疊的部分都具有動態(tài)感。通過郵票的疊落與動感曲線的組合，模特走動時便產(chǎn)生了“晃動”對視覺效果；或者運用透明蕾絲條連接將郵票并列組合，形成鏤空，模特走動時，微珠刺繡也會閃閃發(fā)光。

珍貴的藝術(shù)品自然不可或缺，印花女王一直不斷挑戰(zhàn)想象力，把收集到的來自各國、各時期名畫匯聚于此，設(shè)計出了這些穿在身上的“藝術(shù)教科書”。

蝴蝶、海底植物和花朵標本也籠絡(luò)了收藏者的心，Mary Katrantzou將它們通過亂序與有序的設(shè)計方式打造不同的視覺緊縮感。

珍貴的珠寶也是這一季的亮點，通過Drama的方式給披有神秘面紗的模特佩戴珠寶首飾，服裝上不同材質(zhì)的拼貼帶來了層次感，扁平化的珠寶首飾通過層次疊加不再局限于圖案之中。

有趣的是，部分的設(shè)計還嵌有縱向立起的首飾歸納盒，將首飾放入凹槽內(nèi)，整套服裝便是首飾的存放地，鬼斧神工一般模糊了飾品與服裝的界限。

廓形的設(shè)計與顏色的變化相呼應(yīng)，輪廓與圖案與香水瓶瓶印融合，圖案放大化的瓶蓋與瓶頸形成鮮明的對比，同時通過這種圖案的變化收緊腰部線條。

秀場最后一套Look致敬了Mary Katrantzou的2008年首秀開場Look，十年一場印花夢，深藏著設(shè)計師不忘初心的感動。

左：Mary Katrantzou 2009春夏系列

右：Mary Katrantzou 2019春夏系列

在這次大秀中，三位國模賀聰、王新宇與趙佳麗參與了走秀，展現(xiàn)了數(shù)碼印花的藝術(shù)魅力。

Katrantzou說過“當你建立一個品牌時，需要花10年時間才能意識到你自己是誰?！?/p>

而十年轉(zhuǎn)瞬即逝，最后的謝幕中秀場中心展示著這十年間Mary Katrantzou的代表作品，帷幕緩緩升起模特們在這一秒鐘定格，所有人仿佛霎那間回到了2008年。

編輯助理／Constance、Choi Boi