“雙11”和“黑五”的戰(zhàn)場硝煙再起，這已不僅僅是價格戰(zhàn)，更是品牌智慧和運營能力的較量。在“反卷”的呼聲中，越來越多的品牌開始意識到，單純依靠低價沖量已難以為繼，取而代之的是依靠"精準的節(jié)奏感"實現(xiàn)突圍，這確實是一種“太絕”的策略。
這種“節(jié)奏感”體現(xiàn)在多個維度：
1. "預售節(jié)奏的差異化：" 不再是簡單的“零點開搶”，而是根據(jù)目標用戶群體、產(chǎn)品特性，選擇不同的預售啟動時間。有的品牌選擇更早開啟預售，積累用戶期待和口碑；有的則在關鍵節(jié)點（如光棍節(jié)、感恩節(jié)）推出重磅玩法，制造稀缺感和爆發(fā)力。這種錯位競爭，避免了所有品牌在同一時間“內(nèi)卷”價格。
2. "營銷節(jié)奏的層層遞進：" 從預熱期到爆發(fā)期，再到收尾期，品牌會根據(jù)不同階段的目標，調(diào)整營銷策略和投入。例如，預熱期側重內(nèi)容種草、用戶互動、氛圍營造；爆發(fā)期則聚焦核心大促活動、限時秒殺、爆款打造；收尾期則通過補貨、追加優(yōu)惠等方式，最大化轉化率。這種有張有弛的節(jié)奏，更能抓住用戶心理，提升營銷效率。
3. "產(chǎn)品節(jié)奏的精準投放：" 品牌不再將所有資源傾注于少數(shù)爆款

相關內(nèi)容：

2025秋冬營銷前瞻

秋冬，是一年中節(jié)日與購物節(jié)點最密集的時段。從雙11到黑五、圣誕與年末清倉，每一個營銷節(jié)奏都牽動著品牌的神經(jīng)。對多數(shù)品牌而言，這是沖刺全年營收的關鍵窗口。但值得注意的是，在一片卷流量的營銷熱潮中，也有品牌選擇了另一條路徑——避開喧囂，強調(diào)節(jié)奏感與文化性，反而建立了更穩(wěn)固的品牌記憶。

讓我們先對24年秋冬做一個簡短的回顧：比起略顯頹勢的2023年，24年秋冬呈現(xiàn)了反彈的趨勢。僅以雙11為例，銷售額達1.4418萬億元，同比增長26.6%。

用戶流量方面，雙11當天淘寶App日活用戶數(shù)高達4.87億

圖片來源：星圖數(shù)據(jù)

歐美等海外市場在秋冬購物季同樣呈現(xiàn)消費升溫的態(tài)勢。根據(jù)statistics的數(shù)據(jù)黑色星期五當日全球線上消費約744億美元，較上年增長5%。Cyber Week（感恩節(jié)次日至網(wǎng)絡星期一的一周）全球線上銷售更是高達3149億美元，同比增速6%。美國全國零售聯(lián)合會（NRF）統(tǒng)計，感恩節(jié)周末（含黑五）期間美國有1.97億人次參與購物，比上一年增加近千萬，創(chuàng)歷史新高，其中8700萬消費者在黑五當天選擇線上購

圖片來源：statistics.blackfriday

總體來說，全球市場都在擁抱流量，搶占先機——從社媒短視頻預熱到節(jié)日節(jié)點聯(lián)名，再到平臺主導型促銷機制，品牌之間的競爭正變得越來越“即時性”和“算法化”。但也正因如此，一些擁有獨立審美表達與節(jié)奏感的品牌，開始選擇在大促節(jié)奏之外講述自己的故事，以時間換信任、以文化沉淀情緒認同。當大多數(shù)品牌被日歷所驅動，另一類品牌則試圖主導自己的時間線。這種反周期的營銷策略，正在為2025秋冬帶來另一種可能。

內(nèi)容即產(chǎn)品

東方生活美學香氛品牌觀夏（To Summer），不再依賴傳統(tǒng)電商的大促節(jié)奏，而是將“內(nèi)容即產(chǎn)品”作為核心營銷邏輯。品牌將東方美學內(nèi)化為產(chǎn)品語言，以“昆侖煮雪”“書院蓮池”等命名觸發(fā)用戶情感記憶，同時通過公眾號與小紅書等私域內(nèi)容運營，以第一人稱書寫日常，建立一種近似“人格體”的品牌互動方式。據(jù)數(shù)說聚合數(shù)據(jù)顯示，近一年來觀夏品牌的互動熱度超1434萬，同比增長86%，聲量同比增長1.5倍。

圖片來源：數(shù)說聚合

值得注意的是，在銷售渠道選擇上，觀夏并未走入價格競爭激烈的大平臺電商通路，而是以微信小程序為主陣地，構建高度可控的DTC銷售閉環(huán)，強化用戶忠誠度。根據(jù)調(diào)研圖表，其用戶中有60%的復購率，足見品牌粘性的構建已初見成效。此外，品牌還通過線下門店的“策展式敘事”進一步提升文化氛圍感。以“觀夏客廳”“觀夏閑庭”命名的門店不僅僅是銷售終端，更是一個個可供體驗與分享的生活場域。觀夏也不斷策劃節(jié)日限定活動，如游園會、香氣市集等，延伸了產(chǎn)品之外的文化觸點，成功完成品牌在時間與空間兩個維度上的延展。

數(shù)據(jù)來源：數(shù)說聚合

與此同時，觀夏在跨界合作上的策略也體現(xiàn)出極強的調(diào)性控制力——與松美術館推出藝術聯(lián)名香氛，與內(nèi)外合作絲巾香掛禮盒，這些合作并非簡單流量互換，而是強調(diào)視覺、觸覺、嗅覺三位一體的沉浸式感官體驗。正如報告圖表所呈現(xiàn)，其用戶對于“產(chǎn)品之外的品牌文化”和“禮贈場景中的使用體驗”兩項關注度極高，分別達72%與64%。這也說明，觀夏營銷的底層邏輯，實際上是以文化價值和生活方式塑造來驅動購買決策。

簡言之，觀夏并非僅靠產(chǎn)品本身突圍，而是在產(chǎn)品、內(nèi)容、空間與社群之間建立了一個低頻高質、極致審美的閉環(huán)生態(tài)，其所代表的，是一種兼具文化力與商業(yè)轉化能力的新型品牌路徑。

空間即內(nèi)容

購物已成為秋冬促銷季中最主流的消費方式，各種折扣提醒、直播間沖榜和平臺滿減幾乎主導了消費者的購物路徑。但在這樣高度線上化的營銷節(jié)奏中，越來越多品牌開始重新審視實體空間的價值。通過線下空間創(chuàng)造沉浸式敘事與高黏性社群關系。店鋪不再只是賣貨的地方，而被打造成能夠講故事、可社交分享的沉浸式場景。

圖片來源：數(shù)說聚合

我們注意到，先前提到的觀夏同樣注重實體門店。其在上海的線下門店采用“策展式”布局，將空間劃分為詩意客廳、庭院、書閣等不同主題區(qū)域，融入東方美學和在地文化元素，營造成一種別致的生活方式氛圍。門店宛如一個微型文化展館，消費者在此不僅購物，還能參加香氛沙龍、藝術對談等活動，主動在社交媒體打卡擴散，為品牌帶來持續(xù)的社交聲量。這一做法體現(xiàn)出空間敘事的魅力：通過巧思的動線和布景，讓顧客仿佛置身于品牌故事之中。上海觀夏閑庭被UGC用戶評論“出片率極高”、“像電影場景”，收獲超13萬的互動熱度，位居Top2。觀夏葵園、觀夏西廂、觀夏外灘、觀夏書閣平均互動量領先，尤其廣州觀夏葵園今年一月線上官宣后，即有大量的用戶的參與討論，收獲高互動效率。

今年3月，Prada在上海榮宅開設了其亞洲首個餐飲空間“迷上Prada榮宅”，這座具有百年歷史的古宅經(jīng)名導王家衛(wèi)親自參與設計，保留了老上海建筑的典雅底蘊，又融入意式風情與電影《花樣年華》般的懷舊氛圍，為顧客帶來穿越時空的沉浸體驗。

圖片來源：Prada官方微博

當然，不止限于室內(nèi)空間，戶外場景也成為品牌構建沉浸式體驗的重要陣地。杰克瓊斯在冬季推出新品“城市徒步套裝”時，聯(lián)合小紅書開啟了一場以“城市即戶外”為概念的線下營銷實踐。他們打造了一個“城市徒步試衣間”快閃裝置，并將其設于成都的開放街區(qū)，打破傳統(tǒng)室內(nèi)櫥窗與商品陳列的界限。

圖片來源:adquan.com

小紅書數(shù)據(jù)顯示，其用戶日均搜索量已超3億次，60%+的用戶通過搜索來輔助決策。團隊從品類詞、品牌詞、人群詞、平臺風向詞四個維度進行核心關鍵詞占位，精準擊中用戶痛點，優(yōu)化搜索點擊效果。這類“場景即內(nèi)容”的模式，不再單純依賴產(chǎn)品信息傳達，而是將空間變成一種具備記憶點和轉發(fā)意愿的內(nèi)容容器。通過融合社交、體驗與實用性的線下空間，品牌有效完成了從“種草”到“轉化”的營銷閉環(huán)，也折射出當下戶外空間在內(nèi)容驅動中的戰(zhàn)略地位。對比以往高強度信息輸出的櫥窗展示，JACK&JONES更像是在“策展”，以更具溫度和情境感的方式走進年輕消費者的生活。

無論形式如何，品牌通過空間敘事傳遞的理念很清晰：在鋼筋水泥的城市中，為消費者開辟一方可以放慢腳步、感受品牌精神的場域。這正回應了現(xiàn)代人對線下真實體驗的渴望?？梢灶A見，未來線下門店將愈發(fā)體驗化、社區(qū)化，成為品牌與消費者深度連接的場所。

藝術即情感

戲劇藝術在中國市場的興起，被時尚品牌敏銳捕捉。2023年夏天，阿那亞戲劇節(jié)大熱，微博話題閱讀量高達9億次，小紅書上有關“戲劇”的筆記超過91萬篇，戲劇這一曾經(jīng)小眾的藝術形式成功“破圈”

圖片來源：JingDaily

緊隨其后，Valentino與沉浸式話劇《不眠之夜》上海版合作，打造了一場融合戲劇表演與新品展示的沉浸體驗：觀眾在迷宮劇場中偶遇由Valentino高定禮服裝扮的演員，感受劇情與時尚的交織。此合作在2021年初試水，2023年又進一步深化，推出特別篇章“The Box 盒”，將品牌設計巧妙嵌入劇情空間，增強了觀眾記憶點。此外，Louis Vuitton不僅成為阿那亞戲劇節(jié)首席合作伙伴，還先鋒戲劇導演為其新品發(fā)表會打造戲劇化走秀，讓秀場變成一場藝術表演。PORTS寶姿也與話劇《初步舉證》合作推出聯(lián)名款，讓服裝走上舞臺，以劇情賦予服裝新的故事。品牌正打破以往只在美術館辦展的慣例，轉向更加多元的藝術形式——戲劇、舞蹈、音樂、新媒體藝術都可能成為品牌敘事的載體。這樣的跨界不僅吸引藝術圈層關注，也給普通消費者帶來耳目一新的體驗，從而實現(xiàn)出圈傳播。

策略演變

回顧整個秋冬營銷趨勢，不難看出：內(nèi)容不再只是配角，而是與產(chǎn)品、空間、情緒共同構建“品牌故事”的核心要素。從To Summer以“人格化筆記”維系社群，到Valentino將高定設計嵌入戲劇結構，再到Prada以百年古宅中的餐飲空間喚醒城市記憶，品牌正在試圖搭建一個低頻但高感知的接觸路徑，不再押注平臺流量的臨界點，而是謀求一種更長線、可控、帶有文化溫度的增長曲線。

沉浸式體驗、文化敘事、人格化內(nèi)容，本質上都是在構建一種新型的信任機制——不是一錘子買賣，而是一段可持續(xù)互動的關系。面對信息過載、渠道碎片、情緒疲勞的消費環(huán)境，品牌唯有提供可共情的情緒價值、穩(wěn)定輸出的內(nèi)容節(jié)奏，以及值得停留的文化語境，才能在一次次購物節(jié)的浪潮中不被沖刷，而是在用戶心中留下真實的位置。