愛馬仕（Hermès）作為奢侈品界的翹楚，一直以來都以其獨特的品牌形象和高質量的產(chǎn)品受到消費者的喜愛。然而，近期關于其男裝設計的討論表明，即使是鄙視鏈頂端的品牌，也可能面臨設計上的爭議。
一些評論者認為，愛馬仕的男裝設計在創(chuàng)新和時尚感上略顯平淡，缺乏以往品牌所特有的獨特魅力。這可能是因為消費者對于品牌期望的不斷提升，以及時尚界不斷變化的趨勢。盡管如此，愛馬仕作為高端奢侈品牌，其產(chǎn)品在材質、工藝和品牌價值上仍然具有很高的認可度。
與此同時，迪奧男裝（Dior Homme）卻因藝術家聯(lián)名而受到關注。近年來，迪奧男裝與多位知名藝術家合作，推出了一系列具有藝術氣息的服裝和配飾，吸引了大量消費者的目光。這種跨界合作不僅為迪奧男裝注入了新的活力，也使得品牌在時尚界更具話題性和影響力。
總的來說，時尚界是一個充滿變數(shù)和競爭的領域，即使是頂級品牌也需要不斷創(chuàng)新和突破。愛馬仕和迪奧男裝的設計爭議，正是這個領域不斷發(fā)展和變化的體現(xiàn)。對于消費者而言，選擇適合自己的品牌和產(chǎn)品才是最重要的。

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孟令津/文

一個品牌很難成為“六邊形戰(zhàn)士”，連奢侈品界“TOPONE”的愛馬仕也不例外。這家因包袋成為奢侈品界“頂流”的品牌，于此次2021秋冬男裝周期間，被指設計與包括杰尼亞、TOD’S在內的一眾二線品牌 “撞型”，甚至被吐槽“走在大街上都不會被多看一眼?！?/p>

而此次迪奧男裝秀雖與愛馬仕前后腳發(fā)布，卻絲毫沒有受到后者的威脅，反倒再收獲贊譽。相比瑪麗亞阿姨執(zhí)掌迪奧女裝引發(fā)的爭議，迪奧男裝受到的待遇可謂是喜聞樂見。其男裝藝術總監(jiān)Kim Jones不僅于業(yè)內擁有良好口碑，就連粉絲量都猶如坐火箭似的噌噌上升。

同為奢侈品一線的代表，想在“現(xiàn)金奶?！卑?，挖掘曝光度天然偏低的男裝增量，設計師們的擔子可謂難上加難。

迪奧2021冬季男裝系列

迪奧男裝自從由Kim Jones執(zhí)掌后，每一季都會與不同的藝術家合作，讓人著實期待。此番，Kim Jones又與蘇格蘭裔藝術家Peter Doig首度合作，將后者繪制于平面的畫作變幻為立體時裝新作。Peter Doig不僅為迪奧特別創(chuàng)作小狗與獅子兩種動物圖案，（小狗圖案酷似迪奧先生的愛犬BOBBY，獅子的造型則令人不禁聯(lián)想起畫中的角色）還將他代表作里的圖案、風景、樹木融入服飾中。時裝配色也是源自Peter Doig作品及迪奧經(jīng)典色調：柔和的淡藍色、海軍藍、朦朧紫、迪奧灰，搭配亮黃色、血橙色和綠色。

除此之外，雙方的合作亦延伸至線上發(fā)布的秀場裝置：以藍天為背景的裝置藝術舞臺由Peter Doig親自設計。現(xiàn)場堆疊的音響布置靈感來自其創(chuàng)作于2015年的作品《Speaker/Girl》。

CHRISTIAN DIOR曾賦予時裝秀中每個衣著新造型的模特如此描述：一件時裝作品即是一場慶典，即富有儀式感的入場。2021冬季男裝系列融入靈感源自法蘭西美術院建筑雕花的刺繡裝飾，以男裝視角詮釋高訂氣質的時裝作品。此外，多種源自迪奧典藏的裝飾以全新面貌亮相：采用包扣設計來自經(jīng)典之作迪奧套裝，金線刺繡取自MARC BOHAN于60年代設計的高級訂制晚裝“ROSELLA”。

眾所周知，Kim Jones非常善于制造吸睛噱頭。雖然迪奧男裝每一季的發(fā)布都會讓觀眾們眼前一亮，但也有人提出質疑：是在期待迪奧男裝自身的設計，還是更期待與藝術家合作迸發(fā)的火花。試想如果Kim Jones不再進行跨行業(yè)合作，又能否帶來新的驚喜。

如果說與藝術家合作，是圍繞設計在為品牌造勢，那明星的過度表演是否會喧賓奪主？此前，迪奧為2021秋季男裝發(fā)布在北京舉辦了線下活動，眾多明星組團觀秀。社交媒體對明星造型的評頭論足蓋過設計靈感的溯源。好好的時裝發(fā)布被抨擊像一場大型文藝晚會，眾人直呼“大可不必”。

這不禁讓人想起此前Prada男裝發(fā)布后的采訪，時尚行業(yè)的現(xiàn)狀真的是流量高于設計本身嗎？奢侈品牌的“過度曝光”是否拉低了品牌的稀缺性？即便品牌被更多人知曉，但核心消費群還能被“哄鬧”的品牌形象所打動嗎？都向潮牌看齊后，誰來堅守奢侈品“高貴的”血統(tǒng)？還是說，過去的神秘感，與當下的流量喧囂，都只是奢侈品牌為賣貨達成的手段，只是如今這條路徑更粗暴直接。也許所謂設計師天賦異稟的創(chuàng)造力，在背負經(jīng)營壓力的企業(yè)眼中，也不過是一場蒼白的夢幻。

愛馬仕2021秋冬男裝系列

相比較迪奧，愛馬仕2021秋冬男裝系列則顯得有那么些許無趣，甚至讓人聯(lián)想到杰尼亞和TOD’S于前兩天推出的男裝系列，這三個品牌本季成衣風格非常相似，都走實穿路線，且將休閑裝和正裝區(qū)分的不那么明顯。

但不同于杰尼亞和TOD’S的可圈可點，愛馬仕此次表現(xiàn)令人有些許的失望。也許是因為愛馬仕站在奢侈品頂端，對它的期待會更高，又或許是連續(xù)幾年的換湯不換藥造成了視覺疲勞。

愛馬仕2021秋冬男裝系列是品牌藝術總監(jiān)Véronique Nichanian與法國喜劇導演Cyril Teste的二度合作，拍攝于巴黎國立家具收藏館。設計師想表達“探索內外之間的靈感，以成衣建立內在與外界、私人與公開之間新的聯(lián)結。“只是反響似乎差強人意，人們紛紛將其與其它品牌對比“找不同”。

愛馬仕與杰尼亞和TOD’S相似設計對比

（左一：愛馬仕，中間和右一：TOD’S）

（左一：愛馬仕，中間：杰尼亞，右一：TOD’S）

相比杰尼亞和TOD’S，愛馬仕該系列確實也凸顯了色彩和花型，將其運用至整體造型，更加動感和年輕。但似乎業(yè)內人士并不買賬，反而提出質疑：缺少品質感，看起來并不高級，更有人表示無法理解愛馬仕的配色，小編在這里放圖大家自行感受。

從愛馬仕模特的搭配中是能感受到其男裝藝術總監(jiān)Véronique Nichanian極強的造型感，她將小茴香色、紫藤色、愛馬仕紅、霜藍色等色彩，與甘草、胡椒和石油色調大膽搭配，并格外重視細節(jié)。把源自馬具制作工藝的馬鞍針縫法低調呈現(xiàn)在成衣上。

其實，小編認為，愛馬仕此次的“敷衍“或許表現(xiàn)在發(fā)布形式中。從秀場裝置的選擇來看和Dior、Prada、Fendi等品牌相差甚遠（不過其風格也不太適合過于戲劇化的場景），與相似類型品牌杰尼亞和TOD’S對比，也感覺其用心程度差強人意。

杰尼亞于本季搭建房屋場景，模特在室內與戶外之間穿梭走過房間，踏上街道于瞬息萬變的場景上演一幕時裝故事。TOD’S以講述7日故事的視覺影片呈現(xiàn)全新系列。

欲戴王冠必承其重，不少人感慨愛馬仕的成衣何時能夠像其包袋一樣供不應求，而不是成為買包的配貨指標。

圖片來源：品牌官網(wǎng)