澎湃音樂(lè)力量
時(shí)維10月中旬的一個(gè)明媚早上，于米蘭文華東方酒店的會(huì)議室內(nèi)，這位2009年已成為勞力士代言人的年輕鋼琴家踏著輕快的步伐翩然現(xiàn)身。也許是演出過(guò)后的輕鬆感使然，臉上掛著燦爛笑容的王羽佳彷彿更顯陽(yáng)光魅力。回想起昨晚在金碧輝煌的斯卡拉歌劇院，大家都驚嘆從她這略顯嬌小的身軀中，竟能迸發(fā)出如斯驚人的能量！到底置身如此強(qiáng)大的力量洪流的中央，將之隨意揮灑會(huì)是何感受？羽佳的答案卻出奇的貼地：「有時(shí)候是力量本身自己作主的。事實(shí)上，昨天在演奏會(huì)前我覺(jué)得挺累的，想到要在臺(tái)上表演整整85分鐘，只希望自己能撐得過(guò)去。然后，當(dāng)大家開(kāi)始演奏時(shí)，音樂(lè)便帶動(dòng)著我，給我力量。」她想一想，再說(shuō)：「我覺(jué)得我昨晚只是玩得很開(kāi)心。有趣的是，這曲子（《Turangal?la-Symphonie》）是關(guān)于玩耍的，我昨天才讀到Turangal?la原來(lái)就是玩耍、奔馳的意思，真希望可以早一點(diǎn)知道！因?yàn)檫@正是我所擅長(zhǎng)的，像Prokofiev、Bartók的作品，Rachmaninoff的曲子則是較浪漫地呈現(xiàn)，都是toccata（觸技曲）類型的，持續(xù)不斷的活動(dòng)著。當(dāng)我捉緊概念，便會(huì)找到力量，就像為自己找到動(dòng)機(jī)，而每個(gè)演出可以是截然不同的，同一首樂(lè)曲往往可從大相逕庭的角度去詮釋。」

非凡背后的故事
世人為王羽佳的非凡才華與無(wú)可比擬的技巧讚嘆不已，然而每個(gè)精采表現(xiàn)背后，固然有天才，卻不存在捷徑?！肝?6歲已開(kāi)始巡迴演奏，在那之前，我盡量每天都會(huì)練習(xí)兩至三小時(shí)。正如鋼琴大師Arthur Rubinstein常說(shuō)，（練琴）超過(guò)三小時(shí)后，你真的應(yīng)該好好享受一下生活了。而且你的腦袋也需要其他藝術(shù)的刺激，彈鋼琴?gòu)膩?lái)不只是身體上的活動(dòng)?！固ど涎惭葜泛?，要持之以恆更為困難：「當(dāng)我開(kāi)始到處演奏，尋找鋼琴又是另一個(gè)問(wèn)題，要知那并不像小提琴或大提琴般（可以隨身攜帶），在家里，我當(dāng)然有自己的設(shè)定，例如鋼琴的面向、狀態(tài)，一定要是好的Steinway等等。當(dāng)我去到不同的地方時(shí)，就必須變得更有彈性、靈活變通，所以我慢慢學(xué)會(huì)在心里練習(xí)，如何去閱讀樂(lè)譜，有點(diǎn)像個(gè)指揮家般，去思考那音樂(lè)，去理解樂(lè)曲的結(jié)構(gòu)等；到我真的找到一個(gè)（合適的）鋼琴，我會(huì)好好的坐下來(lái)、集中地練習(xí)，可能的話練個(gè)兩、三小時(shí)。」

眾所周知，古典音樂(lè)的訓(xùn)練頗為嚴(yán)苛，要追求卓越，所需的付出絕非等閑，她的推動(dòng)力又是甚么？「我會(huì)說(shuō)突破的動(dòng)力就是音樂(lè)本身，」她說(shuō)道：「是真的，有很多人會(huì)覺(jué)得這（鋼琴家的生活）是五光十色的，可以周游列國(guó)諸如此類，然而在現(xiàn)實(shí)中，我們大多數(shù)時(shí)間都是在練習(xí)室、琴房中——通常位于建筑物的地庫(kù)里（笑）——苦苦練習(xí)，剩下的時(shí)間就是在酒店、在房間吃飯，然后就是去機(jī)場(chǎng)。那需要大量的紀(jì)律、耐性和努力。當(dāng)我想像到這段樂(lè)章可以如何表現(xiàn)，而我未能成功做到時(shí)，就會(huì)不斷的練習(xí)，完全不會(huì)在意練了多久，有時(shí)很容易，只需要很短時(shí)間；有時(shí)可能要休息一下，回來(lái)時(shí)就會(huì)彈得更好；不過(guò)有時(shí)候，你只得窮追不捨地練習(xí)，直到自己能做到為止，其實(shí)看來(lái)就像運(yùn)動(dòng)員和舞蹈員一樣。」

提到舞蹈，王羽佳與音樂(lè)的緣分原來(lái)也與之有關(guān)：「我的母親是個(gè)舞蹈家，所以我最先接觸到的（古典樂(lè)）就是柴可夫斯基的《天鵝湖》，那時(shí)就覺(jué)得：『我的天！真是太美了！』因?yàn)樗胛胰W(xué)跳舞，所以我便假裝真的很喜歡當(dāng)中的鋼琴，那就不用跳舞了，哈哈！」此言一出，在座諸位也笑了起來(lái)，「然后，就像『Fake it until you make it.』那般，開(kāi)始彈琴后我還真的深深愛(ài)上了！」她續(xù)道：「不斷發(fā)現(xiàn)自己可以用這些黑白鍵做出甚么事情，是純粹的快樂(lè)。例如在練習(xí)半小時(shí)后看到自己進(jìn)步了，這就是我的樂(lè)趣。我很希望自己現(xiàn)在仍是這樣，這種事在你還小的時(shí)候總是比較容易；現(xiàn)在我就是：『啊，我夠了?！唬ㄐΓ顾X(jué)得自己只是沒(méi)從前那么愛(ài)練習(xí)，因?yàn)榫毩?xí)的目的改變了，以前練琴是為了達(dá)到某目標(biāo)，現(xiàn)在的她知道如何達(dá)到目標(biāo)；練習(xí)不只是追求熟練或準(zhǔn)確度，還可以在熟悉的音樂(lè)中找到新的發(fā)現(xiàn)。「音樂(lè)始終是我的舒適區(qū)，當(dāng)好好坐下來(lái)彈琴時(shí)，感覺(jué)依舊非常好，這仍然是我想做的。」她如是說(shuō)。

眾所周知，古典音樂(lè)的訓(xùn)練頗為嚴(yán)苛，要追求卓越，所需的付出絕非等閑，她的推動(dòng)力又是甚么？「我會(huì)說(shuō)突破的動(dòng)力就是音樂(lè)本身，」她說(shuō)道：「是真的，有很多人會(huì)覺(jué)得這（鋼琴家的生活）是五光十色的，可以周游列國(guó)諸如此類，然而在現(xiàn)實(shí)中，我們大多數(shù)時(shí)間都是在練習(xí)室、琴房中——通常位于建筑物的地庫(kù)里（笑）——苦苦練習(xí)，剩下的時(shí)間就是在酒店、在房間吃飯，然后就是去機(jī)場(chǎng)。那需要大量的紀(jì)律、耐性和努力。當(dāng)我想像到這段樂(lè)章可以如何表現(xiàn)，而我未能成功做到時(shí)，就會(huì)不斷的練習(xí)，完全不會(huì)在意練了多久，有時(shí)很容易，只需要很短時(shí)間；有時(shí)可能要休息一下，回來(lái)時(shí)就會(huì)彈得更好；不過(guò)有時(shí)候，你只得窮追不捨地練習(xí)，直到自己能做到為止，其實(shí)看來(lái)就像運(yùn)動(dòng)員和舞蹈員一樣?！?/p>

提到舞蹈，王羽佳與音樂(lè)的緣分原來(lái)也與之有關(guān)：「我的母親是個(gè)舞蹈家，所以我最先接觸到的（古典樂(lè)）就是柴可夫斯基的《天鵝湖》，那時(shí)就覺(jué)得：『我的天！真是太美了！』因?yàn)樗胛胰W(xué)跳舞，所以我便假裝真的很喜歡當(dāng)中的鋼琴，那就不用跳舞了，哈哈！」此言一出，在座諸位也笑了起來(lái)，「然后，就像『Fake it until you make it.』那般，開(kāi)始彈琴后我還真的深深愛(ài)上了！」她續(xù)道：「不斷發(fā)現(xiàn)自己可以用這些黑白鍵做出甚么事情，是純粹的快樂(lè)。例如在練習(xí)半小時(shí)后看到自己進(jìn)步了，這就是我的樂(lè)趣。我很希望自己現(xiàn)在仍是這樣，這種事在你還小的時(shí)候總是比較容易；現(xiàn)在我就是：『啊，我夠了?！唬ㄐΓ顾X(jué)得自己只是沒(méi)從前那么愛(ài)練習(xí)，因?yàn)榫毩?xí)的目的改變了，以前練琴是為了達(dá)到某目標(biāo)，現(xiàn)在的她知道如何達(dá)到目標(biāo)；練習(xí)不只是追求熟練或準(zhǔn)確度，還可以在熟悉的音樂(lè)中找到新的發(fā)現(xiàn)?！敢魳?lè)始終是我的舒適區(qū)，當(dāng)好好坐下來(lái)彈琴時(shí)，感覺(jué)依舊非常好，這仍然是我想做的?！顾缡钦f(shuō)。

古典樂(lè)與世界
音樂(lè)的世界非常廣闊，無(wú)論是何種文化與地域，幾乎每個(gè)人生活中都有音樂(lè)存在。然而，一般人談到古典樂(lè)，卻總覺(jué)得有點(diǎn)高不可攀。作為備受矚目的年輕古典音樂(lè)家，王羽佳自然常被問(wèn)及我們應(yīng)該如何拉近古典樂(lè)與一般大眾的距離?！肝矣X(jué)得，首先是放下覺(jué)得它『高不可攀』的想法，因?yàn)樗鋵?shí)一點(diǎn)也不難，就像聽(tīng)一首比較長(zhǎng)的Rihanna的歌（笑），可能會(huì)比較深，但只因?yàn)樗容^長(zhǎng)。有時(shí)我們透過(guò)樂(lè)章的不同段落，可能會(huì)牽動(dòng)到不同的情緒，或可接通我們內(nèi)心一些平常無(wú)法觸及的角落，古典音樂(lè)有時(shí)就是有這種令人平靜下來(lái)的力量?！拐f(shuō)回「古典樂(lè)高不可攀」的想法，王羽佳覺(jué)得：「這大概是一種偏見(jiàn)，幾乎是迷信吧。當(dāng)然從小開(kāi)始接觸的話更為容易，所以讓年輕人擁有接觸古典樂(lè)的途徑是很重要的，而你（指一般大眾）有一生人的時(shí)間接觸古典樂(lè)。」

自16歲便嶄露頭角，在講求傳統(tǒng)與規(guī)條的古典音樂(lè)界，王羽佳難免被貼上種種標(biāo)籤。她憶起自己在初出道時(shí)也曾因?yàn)楦鞣N標(biāo)籤而受到種種批評(píng)，首先是「女性」的身份：「人們總說(shuō)：『她只懂投訴』、『她不知道自己要甚么』?！顾稳?，如相同的事情發(fā)生在男性音樂(lè)家身上，別人反而會(huì)讚他「很有堅(jiān)持」或「很清楚自己想要甚么」，「另一方面，身為亞洲人的我又會(huì)被認(rèn)為：『她徒具技巧、不懂音樂(lè)』，又或是『她太好看了，根本沒(méi)人會(huì)留意她在彈甚么』，噢，這其實(shí)是讚美呢，哈哈！還有『她老是彈俄國(guó)作曲家的作品，她不理解有深度的德國(guó)音樂(lè)啦』等等。」亦有人會(huì)質(zhì)疑年輕的她不夠成熟去理解深?yuàn)W的音樂(lè)︰「這就像有人會(huì)說(shuō)有些指揮家太年輕了，不夠成熟去指揮馬勒（Mahler）的作品，但馬勒在25歲便寫了第一個(gè)交響曲，莫札特甚至在35歲時(shí)已撒手人寰！我覺(jué)得這是對(duì)年齡與所謂成熟的一種偏見(jiàn)。而所有的年輕的音樂(lè)家都應(yīng)該從自己的內(nèi)心出發(fā)，演奏自己喜歡和想演奏的音樂(lè)?！顾种俯U「人們總是會(huì)說(shuō)三道四，你要做的就是摒除這些噪音，問(wèn)自己到底想做甚么，還有為甚么要去做。像昨天我在臺(tái)上彈奏《Turangal?la-Symphonie》時(shí)，還真有想過(guò)自己為何會(huì)在彈這個(gè)？然后我想，我真的喜歡這曲子，它很有趣，而且是20世紀(jì)頗具代表性的古典音樂(lè)。歸根究柢，最重要的是我在做甚么，以及怎樣去做，而不是那些『?jiǎn)琛珕琛唬M著噪音的效果）?！?/p>

???Rolex/Elisa Haberer

自16歲便嶄露頭角，在講求傳統(tǒng)與規(guī)條的古典音樂(lè)界，王羽佳難免被貼上種種標(biāo)籤。她憶起自己在初出道時(shí)也曾因?yàn)楦鞣N標(biāo)籤而受到種種批評(píng)，首先是「女性」的身份：「人們總說(shuō)：『她只懂投訴』、『她不知道自己要甚么』?！顾稳?，如相同的事情發(fā)生在男性音樂(lè)家身上，別人反而會(huì)讚他「很有堅(jiān)持」或「很清楚自己想要甚么」，「另一方面，身為亞洲人的我又會(huì)被認(rèn)為：『她徒具技巧、不懂音樂(lè)』，又或是『她太好看了，根本沒(méi)人會(huì)留意她在彈甚么』，噢，這其實(shí)是讚美呢，哈哈！還有『她老是彈俄國(guó)作曲家的作品，她不理解有深度的德國(guó)音樂(lè)啦』等等。」亦有人會(huì)質(zhì)疑年輕的她不夠成熟去理解深?yuàn)W的音樂(lè)︰「這就像有人會(huì)說(shuō)有些指揮家太年輕了，不夠成熟去指揮馬勒（Mahler）的作品，但馬勒在25歲便寫了第一個(gè)交響曲，莫札特甚至在35歲時(shí)已撒手人寰！我覺(jué)得這是對(duì)年齡與所謂成熟的一種偏見(jiàn)。而所有的年輕的音樂(lè)家都應(yīng)該從自己的內(nèi)心出發(fā)，演奏自己喜歡和想演奏的音樂(lè)?！顾种俯U「人們總是會(huì)說(shuō)三道四，你要做的就是摒除這些噪音，問(wèn)自己到底想做甚么，還有為甚么要去做。像昨天我在臺(tái)上彈奏《Turangal?la-Symphonie》時(shí)，還真有想過(guò)自己為何會(huì)在彈這個(gè)？然后我想，我真的喜歡這曲子，它很有趣，而且是20世紀(jì)頗具代表性的古典音樂(lè)。歸根究柢，最重要的是我在做甚么，以及怎樣去做，而不是那些『?jiǎn)琛珕琛唬M著噪音的效果）?！?/p>

重游故地之樂(lè)
話題再次回到昨天的演出，令人不禁想起王羽佳在斯卡拉歌劇院舞臺(tái)上氣勢(shì)磅礴的演出。事實(shí)上，已多次踏足這個(gè)舞臺(tái)的她，對(duì)這里仍然印象深刻︰「我還記得在這里初登場(chǎng)的演奏，由Antonio Pappano指揮的，那時(shí)我不知道紫色是不吉利的顏色，所以穿了紫色的裙子（笑）。在意大利演奏的體驗(yàn)往往是與別不同的，因?yàn)樗麄冇肋h(yuǎn)有很出色的場(chǎng)館——對(duì)歌唱家而言；它們的設(shè)計(jì)不是以觀眾席為重心，亦不太重視和聲等音效，聲音對(duì)鋼琴家來(lái)說(shuō)可能有點(diǎn)乾涸（dry）。事實(shí)上，意大利很多演奏場(chǎng)地也有類似的建筑設(shè)計(jì)，這讓我想起Arturo Benedetti Michelangeli、Maurizio Pollini等意大利鋼琴家，他們的傳統(tǒng)彈奏方式演就像水晶般清澈、透明，毫不隱藏，甚至乎是赤裸的……儘管如此我還是很樂(lè)意回到斯卡拉歌劇院演奏，只為了把自己嚇壞，哈哈！不，在這里演出，讓我學(xué)會(huì)不同的彈奏方式?！?/p>

輝煌音樂(lè)殿堂
除了演出結(jié)下的緣分與音樂(lè)上的啟發(fā)，王羽佳與斯卡拉歌劇院還有一重連繫——?jiǎng)诹κ俊３鲇趯?duì)恆久卓越的不懈追求，勞力士一直傾力支持藝術(shù)、文化、體育、探險(xiǎn)及環(huán)境保護(hù)領(lǐng)域的杰出人士及組織。品牌對(duì)音樂(lè)藝術(shù)的扶持由來(lái)已久，早于1976年，紐西蘭女高音歌唱家Dame Kiri Te Kanawa便成為首位音樂(lè)領(lǐng)域的勞力士代言人。其后多年，品牌亦繼續(xù)在音樂(lè)領(lǐng)域與多位藝術(shù)家代言人建立長(zhǎng)期合作關(guān)係，涵蓋歌劇、古典音樂(lè)、爵士樂(lè)及世界音樂(lè)等多個(gè)類別，并對(duì)培養(yǎng)歌唱家、指揮家及樂(lè)器演奏家等年輕藝壇新秀的計(jì)劃結(jié)予支持。而在支持具潛質(zhì)的藝術(shù)家以外，勞力士更積極與享負(fù)盛名的機(jī)構(gòu)、樂(lè)團(tuán)及音樂(lè)會(huì)合作，當(dāng)中包括位于倫敦、米蘭、紐約及巴黎的歌劇院，斯卡拉歌劇院正是其中之一。

輝煌音樂(lè)殿堂
除了演出結(jié)下的緣分與音樂(lè)上的啟發(fā)，王羽佳與斯卡拉歌劇院還有一重連繫——?jiǎng)诹κ?。出于?duì)恆久卓越的不懈追求，勞力士一直傾力支持藝術(shù)、文化、體育、探險(xiǎn)及環(huán)境保護(hù)領(lǐng)域的杰出人士及組織。品牌對(duì)音樂(lè)藝術(shù)的扶持由來(lái)已久，早于1976年，紐西蘭女高音歌唱家Dame Kiri Te Kanawa便成為首位音樂(lè)領(lǐng)域的勞力士代言人。其后多年，品牌亦繼續(xù)在音樂(lè)領(lǐng)域與多位藝術(shù)家代言人建立長(zhǎng)期合作關(guān)係，涵蓋歌劇、古典音樂(lè)、爵士樂(lè)及世界音樂(lè)等多個(gè)類別，并對(duì)培養(yǎng)歌唱家、指揮家及樂(lè)器演奏家等年輕藝壇新秀的計(jì)劃結(jié)予支持。而在支持具潛質(zhì)的藝術(shù)家以外，勞力士更積極與享負(fù)盛名的機(jī)構(gòu)、樂(lè)團(tuán)及音樂(lè)會(huì)合作，當(dāng)中包括位于倫敦、米蘭、紐約及巴黎的歌劇院，斯卡拉歌劇院正是其中之一。

位于米蘭市中心的斯卡拉歌劇院不僅歷史悠久，更充滿了傳奇色彩。歌劇院的位置本來(lái)是Santa Maria alla Scala教堂的所在地，亦因此而得名；1776年劇院遭大火焚毀，當(dāng)時(shí)統(tǒng)治米蘭的奧地利女大公Empress Maria Theresa of Austria接納重建斯卡拉歌劇院的構(gòu)思，并在1778年落成啟用。在兩百多年的時(shí)光中，斯卡拉歌劇院不僅孕育了古典音樂(lè)，還成就了無(wú)數(shù)著名作曲家，包括羅西尼（Rossini）、威爾第（Verdi）和普契尼（Puccini）等，同時(shí)也是多齣著名歌劇的首演之地。劇院于2004年末完成大型翻新工程，保留門面部分具歷史與藝術(shù)價(jià)值的建筑，包括瑰麗堂煌的大堂、前廳、觀眾席與包廂等；舞臺(tái)以及后臺(tái)、辦公室等區(qū)域則完全重建，并引入現(xiàn)代化的設(shè)備，滿足不同演出的需求，同時(shí)大大提升了現(xiàn)場(chǎng)音效、消防安全以及觀眾體驗(yàn)。

體現(xiàn)卓越精神
斯卡拉歌劇院被譽(yù)為最具活力且富藝術(shù)氣息的歌劇舞臺(tái)，悠久輝煌的歷史令其成為卓越和尊貴的象徵，正與勞力士的風(fēng)格不謀而合，故品牌2006年起一直是斯卡拉歌劇院的專用時(shí)計(jì)；自2020年起，勞力士更成為斯卡拉歌劇院博物館（Museo Teatrale alla Scala）的支持者，協(xié)助傳揚(yáng)與延續(xù)意大利歌劇文化。回望屹立兩百多年依舊璀璨的歌劇院廳堂，不禁令我想起，在訪問(wèn)中我們問(wèn)羽佳覺(jué)得自己跟勞力士有甚么共通之處，她不假思索的答道︰「永恆（timelessness）?！顾恍?，再道︰「不是我，是音樂(lè)?！顾^人無(wú)完人，音樂(lè)家亦不例外，但仍無(wú)礙他們追求卓越、完美的決心，也許這就是成就不朽杰作的關(guān)鍵，亦與勞力士的精神一脈相承。